Режиссер-постановщик Владимир Золотарь превратил знакомый большинству новосибирцев сюжет в молодежный капустник, действие в котором разворачивается по принципу «театра в театре». Или даже, если быть точнее, «театра в театре в театре».
По мнению режиссера, обычно «Укрощение» ставят весьма поверхностно, рассказывая банальную в общем-то историю о домострое и войне полов. На самом же деле, как утверждает режиссер, пьеса совсем о другом — о театре.
История Шекспира начинается с фигуры медника Слая, спьяну уснувшего на улице. Его подбирают лорд со слугами и разыгрывают, как и бродячих артистов, которые появляются в пьесе чуть позже и ставят спектакль.
— И только в этот момент, в спектакле внутри спектакля, возникает еще один спектакль об укрощении некой строптивой Катарины. Но и здесь, внутри этого сюжета, полно спектаклей с настоящими перевоплощениями и переодеваниями, — говорит Золотарь.
По словам актеров, занятых в постановке, а среди них заслуженный артист России Владимир Лемешонок, заслуженный артист России Михаил Стрелков, Антонина Кузнецова, Павел Поляков, Олег Майборода и многие другие, их главной задачей было «сыграть актеров, которые играют актеров». Этим создатели спектакля, вероятно, пытаются донести до публики простую в общем-то мысль. Да, ту самую, где «весь мир — театр».
Помимо прочего, «Красный факел», как обычно, снабдил спектакль любимыми в современном театре высокотехнологичными «фишками». К примеру, на двух экранах постоянно идет онлайн-трансляция происходящего на сцене с разных ракурсов, периодически на сцену выносят бегущую строку. Основное действие происходит в своего рода стеклянной комнате, которую можно перекатывать по сцене. Иногда действующие лица отправляются в расположенную здесь же «костюмерную» (и их переодевания, конечно, транслируются как фон к другим действиям постановки). Зачастую наряды для персонажей легко и остроумно создаются ими же из подручных средств.
Пожалуй, понять и тем более принять этот спектакль сможет далеко не каждый новосибирский зритель. На форумах многие уже успели высказать свое недовольство очередным «извращением» классики. Кто-то же, наоборот, пришел в восторг от технологичности и оригинальности. Совершенно точно можно сказать, что равнодушными к нему не остаются.
Затрагивает ли постановка какие-то струны души? На мой вкус, нет. Заставляет ли от души посмеяться, как и положено всякой комедии? Далеко не всех. Зато заставляет крепко задуматься. О тенденциях современного театра — мирового и российского. И, может быть, немножко — о чувстве меры.
Анна Макаева
Фото Фрола Подлесного
